CITTA DI CASCINA (PISA/Italia/Europa/Mondo)

Festival Contemporaneo completamente Gratuito e no-copyright

un Festival fatto da artisti per gli artisti l'arte e la gente(Free)
24/25 Luglio- Concerts/live/Theatre/Performance/Video
24 Luglio 5 Agosto -Expo Il tutto nel centro storico di Cascina(Pi)

DIREZIONE ARTISTICA: VINCENZO CIRILLO

 Nuovo Spazio ESPOSITIVO Comunale Cascina(Pisa)

 24 luglio 5 agosto

SANDRO SANTIOLI

Sandro Santioli è uno dei fotografi italiani più apprezzati e conosciuti nella fotografia di paesaggio e di colore in genere. Il suo lavoro spazia dal reportage alla foto creativa.Collabora spesso con riviste geografiche e di viaggi, le sue immagini sono pubblicate su quotidiani e magazines in Italia e all estero (assidua la collaborazione con National Geographic Italia e National Traveler). Le sue foto sono utilizzate a corredo di campagne pubblicitarie, siti, libri, manifesti, brochures. Il suo lavoro è stato più volte recensito su riviste d arte e di fotografia.Dal 1985, anno di inizio della sua attività, ha unito la sua attività di fotografo a quella di editore specializzato nelle pubblicazioni ad uso turistico (fotolibri a tema, guide, calendari, posters, cartoline).
Dal 1994 ha cominciato ad insegnare in corsi, workshops, photo tours, in Italia e all estero.Collabora sin dalla prima edizione (1994) con il TPW Toscana Photographic Workshop.Le sue foto riguardanti la Toscana sono a corredo del sito Terraditoscana.com
Ha realizzato circa 30 mostre personali, oltreché alcune collettive. In Italia ha esposto in numerose sedi prestigiose. Altri paesi dove ha esposto sono Francia, Germania, Svizzera, Austria e Stati Uniti.Alcune sue foto sono presenti in gallerie e collezioni private.E' rappresentato in Italia dall'Agenzia Grazia Neri di Milano.

SALA ESPOSITIVA MOSTRA DEL MOBILIO CASCINA -

24 luglio 5 agosto

Luigi Christopher Veggetti Kanku

nasce alla fine del 1979 a Kinshasa(Repubblica Democratica del Congo) da madre Portoghese e Padre Zairese. A circa tre anni viene a vivere a Milano.
Sin da piccolo rivela un talento innato per le espressioni artistiche;durante l'adolescenza l'amore per l'arte, nelle sue varie forme ,prende in lui il sopravvento portandolo a vivere da protagonista i diversi scenari culturali che gli si prospettano davanti. A quindici anni la sua vita cambia. Inizia a vivere con difficoltà il contesto sociale e familiare che gli ruota intorno creando intorno a se un muro fatto di silenzi che celano le sue emozioni.Sarà negli anni a venire che, da autodidatta , inizia a dipingere ,sperimentare , suonare,comporre musica e diverrà il suo nuovo modo di raccontarsi . Christopher , un artista riflessivo, che ama i campi, le stagioni,il nascere il rinascere,il sole,lo spazio,la terra che è materia e forma.
Dal 2002 sono diverse le mostre personali e collettive alle quale prende parte e numerosi i riconoscementi ricevuti.
www.untizio.com

RINGO OF DAKAR (Senegal) di Daniele Fiacco

La cultura occidentale della spontaneità si relaziona con la visceralità dell'arte africana. Da essa riprende simboli, onirismi, ambientazioni fiabesche, idoli e tensioni spirituali. Si creano codici comunicativi scambievoli tra due culture, dove non manca il desiderio di rivendicazione e di denuncia rispetto alle tendenze più antropocentriche dell'occidente. Le origini senegalesi dell'artista si sviluppano attraverso il viaggio. Quest'esperienza dello spostamento modula la manipolazione della forma, e le influenze si integrano tra loro in un linguaggio tanto eclettico quanto unitario sempre concentrato su uno stile minimale, volutamente infantile. La sua pittura è pittura di movimento, non tanto in senso fisico o descrittivo, quanto nel senso di un'acquisizione mentale continua. Vedi oggetti comuni, figure, animali, maschere, geografie segniche prendere forma attraverso accenni veloci, pennellate quasi calligrafiche in cui si concentra un'intimità diaristica. Pulsa nella sua pittura il ritmo sostenuto di danze sciamaniche che si solleva nell'aria, acuminando quella leggerezza di fondo che è pura sintesi visiva. L' immediatezza del gesto è la condizione nomade del pensiero, la necessità di esclusione tanto dall'indifferenziato quanto dal particolarismo, la necessità di destabilizzare l'arte mettendola in movimento su un piano di scambio interculturale che moltiplichi i punti di vista del linguaggio. Ed è proprio questa pluralità inclusiva la qualità predominante delle sue opere. Riesci a individuare stili e temperamenti provenienti da più contesti, ma sembra sempre che questi quadri non appartengano a nessuna cultura in particolare. Non cercano la bellezza, non cercano la magia, non cercano la seduzione di un facile effetto, ma la problematicità di un dialogo tra diverse realtà. Non si fanno determinare da un contesto piuttosto che da un altro. C'è in esse il senso dell'abitare, il senso della superficie come luogo di un'azione estetica ed etica, l'assorbire spazio per farsi "spazio" e di conseguenza, la pittura come energia, spinta interiore verso quel lato della psiche dove le culture si mescolano. Non c'è il culto di un'identità personale esclusiva, ma un'identità allargata, progressiva, che si estende attraverso l'utilizzo di più linguaggi che spaziano dalla pittura all'installazione, dalla fotografia al video, costruendosi su accumuli di informazioni che si accostano tra loro attraverso l'equilibrio dell'interazione.

Marta Massaioli
www.crudeliamagazine.com
www.youngeuropeanartists.com
ATRIO UNIVERSITA TERZA ETA CORSO MATTEOTTI(Centro) 24 Luglio 5 Agosto

Lip Color Revolution


Indovena



Rein



L'Insula Dulcamara

FREDERICK GAGNé (Quebec/Canada) Un happening di pittura di questo talentuoso artista Canadese : Che ascolterà si inpregnerà dell'ambientecascinese e del festival e riprodurrà tutto su tela .
http://fredgagne.over-blog.com

TEN MINUTE TO NOW (livorno) indie rock : ambientazioni pro lunari mischiate a ritmi funky carichi di emotivita',trio livornese strumentale tutto da ascoltare ispirato da gruppi della scena post rock come Mogwai ed Explosion in the sky,attivo da 6 anni si presenta per il Malastrana con una line-up tutta nuova formata dal fondatore Alessandro Landi(basso,chitarra),Davide Varriale(basso,chitarra,synth),Federico Pucci(batteria).
www.myspace.com/10m

IMOLA GIUSTI (SUD AFRICA) cantautrice country/reagge/pop : Direttamente dal Sud Africa in esclusiva italiana arriva per il Malastrna Festival Imola Giusti,cantautrice country dal futuro roseo, d alla voce raffinata che accompagnata dalla sola chitarra si esibira' nel suo repertorio vario che attinge dal pop fino al reagge.Da non perdere.Assolutamente.

LIP COLOR REVOLUTION : Un cocktail di rock n roll sprezzante e stoner davvero duro miscelato con il buon vecchio grunge.
Un live duro e incalzante dove non c'e tempo per respirare fiche' gli strumenti non chiedono pieta'...e allora torna la calma.

INDOVENA : Rock e poetica,sono questi i punti di forza degli Indovena gruppo toscano dalle grandi potenzialita' che offrono un live mai scontato,ricco di spunti,forte dei propri testi chiaramente in italiano punto di forza di questo trio che attinge dal rock/noise e dalla psichedelia.....MAGNETICI !

REIN (Roma) :I Rein sono una delle realtà più interessanti della musica “indie” italiana”. (IL MANIFESTO) Nascono a Roma e dal 2003 producono dischi sperimentando un modo diverso di fare musica. Fieramente indipendenti, elaborano un linguaggio musicale figlio della globalizzazione, fatto di suoni e immagini raccolti nel “bazar planetario”. E così il rock, il punk, il jazz, il blues, la musica popolare balcanica e irlandese, le sonorità britanniche e francesi, incontrano la canzone d’autore e si fondono ulteriormente con elementi di elettronica e poi ancora con gli elementi base del reggae e del dub, coniando infine un suono fedele all’infedele idea di “patchanka”, termine da indendere proprio come “miscuglio”, coniato a fine anni ’80 dai Mano Negra di Manu Chao. L'”Occidente Tour”, realizzato per promuovere il doppio cd “Occidente” (2008) prosegue il percorso del giovane gruppo romano, che in quattro anni di produzione indipendente ha venduto quasi 4000 dischi, distribuiti negli oltre 400 concerti sostenuti lungo tutta la penisola e non solo. Il tutto realizzato a suon di “patchanka d'autore”, la singolare unione tra le idee musicali di Manu Chao/Mano Negra e la canzone d'autore italiana, i due punti cardinali attorno a cui ruotano i suoni e le riflessioni dei Rein. Il disco “Occidente” prosegue e sviluppa con successo la battaglia per la cultura libera che i Rein sostengono da anni. Il disco è pubblicato con licenze creative commons e può essere legalmente masterizzato o scaricato dal portale internazionale JAMENDO. Una scelta difficile, passata per la cancellazione dalla SIAE, ma portata avanti grazie al sostegno di realtà quali la Free Hardware Foundation, l'ARCI e lo stesso portale JAMENDO; una scelta che sta dando risultati davvero incoraggianti sia in termini di diffusione che nella condivisione di questa opzione da parte di altri artisti. REI Occidente è andato in ristampa dopo pochissimi mesi sotto la spinta straordinaria del pubblico e i Rein risultano tra gli artisti più quotati, citati, ricercati e scaricati della scena copyleft mondiale (tra i primi 100 su 15000 titoli), inserendosi a pieno titolo tra i vertici del movimento “free culture”.
www.rein99.it - www.myspace.com/rein1999

BURMA TRIO (Firenze/Livorno)JAZZ D'autore :L'insieme nasce e si esibisce dal 2001, subisce varie trasformazioni nel corso degli anni. Dal 2003 al 2005 si avvale del suono della tromba e del flicorno suonati da Filippo Lepri ed il repertorio si rifà al periodo degli anni 50 e 60, ai quartetti di M. Davis F. Hubbard. Nel 2005 il trombettista lascia l'insieme che sviluppa la necessità di affrontare un repertorio meno legato ai classici standards da realbook. Il gruppo inizia così a suonare brani originali consolidando in una stagione suono e repertorio. Alla fine del 2006 impegni e scelte assorbono il pianista Fabrizio Mocata, che non potendo piu assicurare continuità, lascia alla ritmica la possibilita di percorrere nuove strade. E' così che nasce questo nuovo progetto costruito su un repertorio di brani originali composti dal contrabbassista, proposti con gli attenti arrangiamenti del trio e di pochi selezionati standards, i piu vicini al suono dell'insieme; fatto di compattezza e poesia, avvolgente e intenso ed in continuo sviluppo e ricerca. .

MEZZALUNA : il gruppo musicale Mezaluna è composto di quattro elementi che vivono in toscana,ma che sono originari della Campania e Basilicata. Ha al suo attivo oltre che un largo repertorio di musica Tradizionale anche proprie composizioni, scritte ed eseguite dai componenti stessi sullo stile della tarantella e della pizzica, non disdegna per questo le tammuriate patrimonio inestinguibile della musica tradizionale campana, suonano strumenti acustici(Strumenti a plettro,percussione e arco) con qualche ausilio se la piazza lo richiede di piccole amplificazioni o Microfoni.

POETICAT/poeti liberi in città (artisti stranieri e italiani insieme per la poesia e la letteratura)

GRUPPO35(NEW EPIC) LETTURE SENZA NOME : Tratte da racconti dei Wu Ming - Manituana, copyleft Einaudi 2007 ed altri-e brani originali del gruppo35 Durante la performance vengono proiettati video immagini che danno a volte un tocco cinematografico alle storie narrate ed altre invece segnano tratti particolari dei personaggi via via rappresentati. Le letture possono essere accompagnate dalla musica ma talvolta la musica va per suo conto..
Il gruppo35 attualmente si compone di tre elementi: Massimo Martinelli e Fabio Luise al reading; musiche a cura di Pippo Meo.Audiovideo a cura di fabandirosa Con la partecipazione di Mirko Manetti.

L'Insula Dulcamara (Napoli) : fa musica. Lo fa continuamente e lo fa da tempo.L'Insula Dulcamara sé la scrive e sé la canta.L'Insula Dulcamara utilizza vecchi suoni con nuove attitudini e vecchie attitudini con nuovi suoni.L'Insula Dulcamara crede nelle autoproduzioni e nelle autorganizzazioni.L'Insula Dulcamara crede nella libera circolazione della musica e dei saperi.Chi avesse intenzione di avvicinarvisi, è pregato di farlo come lo farebbe con un collage: divertito ma non troppo. Poi il resto non va spiegato...se abbiamo orecchie per ascoltare, questo basta.In ultimo, il perché di questo nome: "non deve spaventare il fatto che non si inserisca solo ciò che è semplice, noi vogliamo sempre sperare che il difficile rimanga in equilibrio con le altre forze. In tal modo la vita è sicuramente più avvincente..[…]. E ognuno prenda da entrambi i piatti, a suo piacimento, il dolce e l'amaro… con attenzione e saggezza non si subiranno grandi delusioni.". Paul Klee spiega così il proprio quadro "Insula Dulcamara".Noi sottoscriviamo ed omaggiamo.

CINEMAVOLTA (Brescia) :I Cinemavolta compiono i primi passi in una cantina di Montichiari (BS) registrando, con un quattro piste, una decina di brani. Lavorano subito per portare i brani dal vivo. Qualche concerto nella provincia di Brescia, qualche escursione fuori porta, qualche riconoscimento. Poi si fermano per registrare altre canzoni (ora con un pc scassato e una Sound Blaster). Intanto ascoltano di tutto: dagli Who a Costello, dai Supergrass ai Soulwax, dai Grateful Dead ai Phish. Col nuovo materiale, dal suono decisamente più ruvido, tornano sui palchi in giro per l’Italia. Qualche investimento: un computer portatile, una scheda audio e iniziano a registrare il nuovo demo in un deposito per le vele (il ventoso lago di Garda è a pochi chilometri). In un paio di mesi 13 brani diventano "Mid-fi Life". Il cd finisce nelle mani di Max Casacci, chitarrista e produttore dei Subsonica, che da Casasonica chiama dicendo: “Vi va di fare il disco con noi?”. Il disco, che si intitola "Weekend", esce nel 2005 per l'etichetta Casasonica. Nell'ottobre 2007 i Cinemavolta danno alle stampe, per la casa editrice No Reply, "Smetti di essere felice", un romanzo ambientato negli anni Novanta e un vero e proprio cd allegato con 10 canzoni originali e una cover dei PUSA cantata per l'occasione da Nikki. Un anno dopo esce, per Sperling & Kupfer, un altro cd-libro: "Il mio dio è ateo". Questa volta collaborano con Claudio Bisio per la registrazione di un monologo scritto da Giorgio Terruzzi. Attualmente sono al lavoro sul nuovo disco, intitolato "Guerra fredda", che uscirà nei primi mesi del 2009.

GIULIA ANANIA (ROMA) :Giovane cantautrice e poetessa romana con la musica popolare italiana nel cuore e l'amore per la scena indipendente americana, Giulia Ananìa canta, con voce graffiante e intensa, storie di adolescenza, amori indecisi, viaggi onirici e paesaggi urbani. La raccolta di poesie "Nessuno bussa" (Zone Editrice, 2005) ha vinto il “Premio Letterario Camaiore” e altri tre premi nazionali. Alcune delle sue poesie sono state tradotte e pubblicate in antologie in Messico e Spagna. Dal Gennaio 2007 ha realizzato più di 120 concerti ricevendo numerosi riconoscimenti (Tim Tour, Premio Canzone D’Autore Fabrizio De Andrè',Liberi Gruppi, Demo Rai, Maqueta Day) ed esibendosi in rassegne e
festival nei più importanti teatri e locali nazionali. Per larealizzazione dell'album di debutto sono stati coinvolti nella doppia veste di musicisti e produttori artistici DANIELE SINIGALLIA (chitarre) e FILIPPO GATTI (basso). Il brano "Il nuotatore" è inserito nellacompilation di distribuzione internazionale HIT MANIA (Universo, 2007).
Giulia Ananìa è tra i 10 MIGLIORI ARTISTI EMERGENTI segnalati da LA REPUBBLICA quest’anno. www.myspace.com/giulianania

OFFICINA FINISTÈRE (Novara) : Officina Finistère nasce 2004 come sodalizio artistico su un carro bestiame Trenitalia lungo la Milano-Novara, e si consolida nel tempo attraverso fortuiti incontri, affinità elettive, dissonanze di genere. Attivo da settembre del 2007 con la formazione attuale, ma in ritar di vent'anni sulle scadenze opportune, il gruppo si produce in folk combattivo e rock cantautoriale, alternando performance rockettare a set acustici di chiara levatura.Di mattanza in taranta, degli ultimi istanti di vita di un combattente partigiano, ma anche di amori e smarrimenti e invettive al precariato,Officina Finistére è un laboratorio di semplici accordi, ricerca artigianale, amaro divertimento.
Autoprodotto nel 2008 L'ACQUA E IL PANE, il primo EP di Officina Finistère.

ONCERT/PERFORMANCE
Centro storico di Cascina 0re 20,00 -23,30 ven. 24 sab.25 luglio (GRATUITE)

Questo non è che solo L'inizio altri artisti si aggiungeranno alla Festa della città di Cascina.
Vieni alla festa culturale Gratuita che ti Offre la città di Cascina.

E si ricorda che tutto marzo 2010 il festival sarà in Francia
e farà esibire artisti italiani con artisti stranieri per
Italiart&Festival 4 Edizione(L'Italia è Qui!)

www.malastranafestival.it